原創(chuàng)音樂劇《閃閃的紅星》北京首演引發(fā)熱議
這是一場跨越九十年的時空對話，也是一次紅色經典的當代表達。
2021年，對共和國而言是一個特殊的年份，系中國共產黨建黨百年華誕，也正值紀念中華蘇維埃共和國建立90周年。2021年10月28日晚，一場由“共和國搖籃”江西省瑞金市傾情奉獻的大型原創(chuàng)音樂劇《閃閃的紅星》，如期登陸北京世紀劇院。
該劇經由平均年齡低于25歲的“90后”、“00后”創(chuàng)演班底，對李心田先生描寫紅軍長征前后的經典同名小說《閃閃的紅星》進行全新演繹。該劇由中共瑞金市委、瑞金市人民政府出品，由曹瑜編劇，由王哲、蔣雅頔聯(lián)合執(zhí)導。
一個“潘冬子”，幾代中國人。老題材引爆新熱點，音樂劇《閃閃的紅星》用最時尚藝術形式來演繹最傳統(tǒng)紅色經典，在百年芳華與百年百變局、歷史與現(xiàn)實中找到共鳴點、興奮點;其時尚的呈現(xiàn)甫一亮相便驚艷了北京舞臺藝術界。
兩場演出，無一不是滿堂彩，為北京觀眾呈現(xiàn)了一個“大家熟悉而又陌生，大有新看頭”的潘冬子、胡漢三等等融入了國民記憶的角色。在網上熱議之時，10月30日上午，專家學者齊聚一堂，舉行了原創(chuàng)音樂劇《閃閃的紅星》北京首演座談會。
從小說、電影到音樂劇的旅行
“《閃閃的紅星》的每一章，我都是動了感情的。”
已于2019年7月以九十歲高齡仙逝的原著作者李心田先生，生前曾表示，《閃閃的紅星》中有他對生活的積累，有感情的凝結，有藝術的追求，有對少年的寄托。
自1971年小說《閃閃的紅星》問世以來，作家李心田筆下的“潘冬子”屢被演繹，其中由八一電影制片廠于1974年拍攝的同名故事片在中國家喻戶曉，影響過好幾代青少年。電影插曲《紅星歌》、《映山紅》及《紅星照我去戰(zhàn)斗》的旋律走進了億萬中國人的心里，鍛造了經典紅色文化的國民記憶。
光陰荏苒，彈指一揮間。2021年10月28日的北京世紀劇院，電影《閃閃的紅星》歌曲《映山紅》的演唱者鄧玉華和一眾重磅嘉賓一起，出現(xiàn)在大型原創(chuàng)音樂劇《閃閃的紅星》的首演現(xiàn)場。
時隔近半個世紀之后，鄧玉華看到的“紅色經典”，那么熟悉，又那么新穎。劇院內，幾代國人所熟悉的《紅星歌》的旋律，一次又一次響起，引發(fā)了觀眾們熱烈的掌聲與歡呼聲，不約而同的合唱讓氣氛非常熱烈。
音樂劇《閃閃的紅星》堅守了潘冬子對革命理想的向往與追尋，而在劇情上，則是更加強調那顆五星帽徽對潘冬子的一次次感召，這顆“閃閃的紅星”不僅僅是成為紅軍的標志物，更被賦予了強大的精神力量，中國共產黨“為中國人民謀幸福，為中華民族謀復興”的初心和使命感，為一個昔日的蘇區(qū)少年心里，注入了“信仰的力量”與“理想之光”。
然而，音樂劇的改編極具“顛覆性”：在音樂與唱腔的處理上，《紅星歌》《映山紅》這些朗朗上口的歌曲則讓觀眾在劇場中完成了一場懷舊之旅，當熟悉的旋律響起，仿佛有時空交錯的感覺，除了經典曲目，更多由“90后”作曲王亦然、楊樂打造的原創(chuàng)曲目，則讓觀演過程變得心潮澎湃，這些新銳曲目融合現(xiàn)代音樂劇和江西民歌元素的全新律動音樂，並輔以現(xiàn)代化樂隊的編配，讓整場《閃閃的紅星》兼具了震撼與感動，綻放出新時代的光彩;在人物表達上，胡漢三變成了暗黑視覺系的“搖滾反派”，椿伢子在豐收的麥田跳起了太空霹靂舞蹈，HIPHOP說唱代替了人物的內心獨白。這都無疑更符合新時代年輕人群的欣賞習慣與審美趨向。
據(jù)編劇曹瑜介紹，劇情上，音樂劇《閃閃的紅星》則打破了傳統(tǒng)故事結構，通過潘冬子成長和“胡漢三又回來了”兩條線索交叉進行。
此外，《閃閃的紅星》原著中的經典形象也被賦予了當代意義。據(jù)總導演王哲、蔣雅頔介紹，“胡漢三又回來了”，但胡漢三也是一個不一樣的胡漢三。胡漢三少時在地主家“利己主義”的籠罩下長大，不曾感受過“愛”與“善”，因此而作惡。而劇中的潘冬子能茁壯成長，是因為父母給了他足夠的愛和理想，他因此成為了一個好孩子。這說明在孩子的成長里，只有愛才能澆灌出愛，只有理想才能點亮理想。作為一個典型的“精致的利己主義者”，胡漢三在現(xiàn)實斗爭中敗下陣來，為這部劇增添了一個別樣的反思視角。
一輪“90后”、“00后”的全新演繹
“我是看過老書，1972年聽過廣播，1974年看過電影，昨天又看了音樂劇的。”10月30日上午，在原創(chuàng)音樂劇《閃閃的紅星》北京首演座談會上，主持人翟樹杰對著出品方代表瑞金市委副書記李志堅、瑞金市人大常委會副主任黃燕、瑞金市政府副市長黃大亮、瑞金市政協(xié)副主席俞春榮等與會嘉賓“打趣”道。
編劇曹瑜操盤“主旋律”，經驗豐富。她參與過中華人民共和國成立70周年天安門聯(lián)歡晚會等重要節(jié)慶的撰稿，也是北京冬奧會倒計時一周年執(zhí)行導演兼總撰稿，在著手《閃閃的紅星》之前，她剛剛擔綱過另一個紅色題材兒童原創(chuàng)音樂劇《新華報童》的編劇。即便如此，她在座談會上仍坦陳，面對一個中國人家喻戶曉的經典題材，《閃閃的紅星》還是給了她相當大的創(chuàng)作壓力。“如何做到既要有創(chuàng)新、又要接地氣，實現(xiàn)創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展，使歷史與現(xiàn)實文化相融相通，把講給人民的故事，讓人民喜聞樂見，在百年芳華與百年百變局、歷史與現(xiàn)實中找到共鳴點、興奮點，這是人民和時代向史家、作家、藝術家們提出的高要求”。最終，她把劇本著力點放在了“成長”上。
在曹瑜的劇本里，土豪胡漢三和國民黨對蘇區(qū)的瘋狂進攻，是剛剛建立紅色政權、充滿對幸福生活向往的村民們生活里的“陰影”。潘冬子的父親潘行義加入了紅軍，在對敵作戰(zhàn)中負傷，他在手術中主動將麻藥讓給階級兄弟，使潘冬子和村里的小伙伴們深受教育。潘冬子的母親與蘇區(qū)的婦女們，則用女性的柔情和行動支持著黨和紅軍，也影響著村子里的孩子們。在紅軍主力被迫撤離中央根據(jù)地的情況下，潘行義隨部隊轉移，臨行前，他給潘冬子留下了一顆五角紅星。這顆“閃閃的紅星”，成為破開世界陰影的那道光，自此點亮了潘冬子心里理想的火種，讓潘冬子成為了一個“追著光的人”。“陽剛的父愛，和陰柔的母愛，培養(yǎng)出一個有理想、有擔當、有韌性的孩子。”
與會嘉賓、原中國對外文化交流集團董事長兼總經理張宇表示，在中國共產黨成立100周年、紀念中華蘇維埃共和國建立九十周年這樣一個非常重要的歷史節(jié)點上，有“共和國搖籃”之稱的瑞金，推出大型音樂劇《閃閃的紅星》，是一次結合自身紅色資源、傳承蘇區(qū)精神的踐行，是一次中國集體記憶的致敬，是初心的尋找，是歷史的擔當。觀看首演，讓他深感震撼，震撼于“恰到好處的樸素”。無論年輕團隊的赤誠演繹，還是胡漢山童年的戲劇沖突設置，都讓經典的重量和當下的關照“無縫鏈接”，堪稱“神來之筆”。
座談會上，嘉賓、魯迅文學獎獲獎詩人王久辛表示，他能感覺到這是一場對經典的致敬，且在“陌生化”上有創(chuàng)新性的探索。中國詩歌網總編輯金石開、劇評家戰(zhàn)臺烽等嘉賓，對潘冬子、胡漢山的形象塑造表達了贊許，也對舞臺表現(xiàn)上的創(chuàng)新直言“驚喜”。
原創(chuàng)音樂劇《閃閃的紅星》中的舞蹈場面，融入了中國武術和江西民族舞的特點，胡漢三和米店老板在“蹺蹺板”上特殊的場面調度給觀眾留下了深刻的印象。與“暗黑”視覺化的胡漢三相比，毛二飾演的潘冬子則是青春逼人的偶像氣質，他也用歌聲和表演展示了一位黨的孩子成長過程。
評論家王國平對該劇的舞美的“時尚感”給予了極高的評價。一個講述九十年前故事的舞臺上，流露著后印象派、表現(xiàn)主義的氣質，村口的老樹、豐收的麥田、復古的牌坊、閃耀的星空……無不充滿天然的悲憫情懷和苦難意識，明亮灼熱、色彩絢麗的舞美造型和燈光設計宛若梵高的油畫質感。
座談會上，出品方瑞金市委副書記李志堅表示，“蘇區(qū)精神”是中國共產黨人重要的精神譜系，也是“紅色故都”瑞金人民代代相傳的精神財富。“黨和國家歷來高度重視青年、關懷青年、信任青年，始終堅持把青年作為黨和國家建設發(fā)展的生力軍。原創(chuàng)音樂劇《閃閃的紅星》以新時代的青少年為主要目標受眾，力求通過對紅色故事的現(xiàn)代演繹，打造一部紅色文化時代經典，讓青少年觀眾了解歷史，感知共產黨人的斗爭的艱辛，感悟共產黨人‘為中國人民謀幸福，為中華民族謀復興’的初心和使命，為今日之國人傳遞信仰的力量，為今日之中國播下一粒粒理想主義的種子。”
另悉，大型原創(chuàng)音樂劇《閃閃的紅星》北京首演之后，將于11月移師有“紅色故都”、“共和國搖籃”之稱的江西省瑞金市。全國巡演之旅，也由此開啟。
